北京韩美林艺术馆

亚厦装饰北京韩美林艺术馆装饰工程施工纪实

    2008年6月25日，由首都博物馆的设计者、中国著名建筑大师崔恺担任总建筑师，中国装饰行业龙头企业浙江亚厦装饰股份有限公司负责内装工程的北京韩美林艺术馆落成。艺术馆坐落在北京城郊京杭大运河畔，是国内第二座以韩美林个人作品为主题的艺术馆，也是全国规模最大的个人艺术馆。

艺术馆占地面积近10000平方米，是一座外形简约朴素的灰色建筑。清水混凝土构造的一个个方形几何体组成了艺术馆的主体建筑，虽然没有任何多余的装饰，但低调大气的格调，却具有非常强烈的视觉冲击力，是“极少主义”建筑风格在艺术馆的生动实践。然而建筑师在设计时也暗藏了玄机：艺术馆夜间如果打开灯光，从空中俯视，可见一个“美”字。这个创意来自韩美林姓名中的“美”字，同时表示此馆与美术相关，更寓意着天地有大美。

艺术馆为地上3层的建筑。走过鹅卵石铺就的馆前广场中间的花岗石小道，会发现建筑师又一个匠心独具的设计——主体建筑地平面以下被整整挖下去一层，主体建筑与馆前广场之间由一个下沉庭院隔断。庭院里荷花修竹、曲水流觞，一派古典园林意象。一条宽阔的木栈道架在下沉庭院之上，连接着院前广场和艺术馆入口。

“一定要突出韩老师的作品”

走进艺术馆，可以看到馆内的装饰风格和建筑风格一脉相承，同样是简约纯净的风格。“我们主要按照韩老师的意见进行装饰。韩老师喜欢简洁，他的要求比较简单，唯一的原则是一定要突出他的作品。我们做的室内装饰，一定不能抢了他的作品。”北京韩美林艺术馆装饰工程项目经理冯林永这样说道。

在近处看，建筑主体的清水混凝土墙面是经特殊工艺打磨过的，有一种粗犷的风格。展厅的地面是用简单的小条砖地砖进行铺设。除了展架、展柜，整个室内没有一点多余的装饰。

艺术馆收藏了韩美林捐赠的绘画、书法、雕塑、民间工艺品等艺术品，共计2000余件。这其中包括韩美林在全国各地创作的很多大型雕塑作品的复制品。一进艺术馆，站在一层的序厅中，西侧中庭的一座汉白玉大佛就占据了人们的视线。这座大佛高达12米，莲花底座坐落在地下一层，头顶即是天花。这样顶天立地的空间分隔，是韩美林与设计师反复推敲后的决定。“韩老师对整个空间的把握、展区的分割最为关注，最终出来的效果也非常好。”冯林永说。这座大佛同样是复制品，虽然比真实作品要小很多，但看上去依然雄伟壮观。

大佛的对面是该馆最大的水墨作品——《奔马图》，“这幅画长4米，但序厅的东侧墙壁只有3米多，我们修改了很多次，终于满足了韩老师的要求。”冯林永说。

在这两者之间是一座雕塑——九龙擒珠宝鼎。穿过这座宝鼎，通过馆侧的楼梯，可以到二层东部的1号和6号展厅。这两个展厅陈列着韩美林的陶瓷艺术品和各类工艺作品。

流线清晰的艺术馆

艺术馆的第三层是韩美林的工作室，并不对外开放。从二层下来参观其他展厅，比走馆侧楼梯更好的选择是通过分隔艺术馆东西内部空间的过道走廊。由于整个艺术馆的西部空间被大佛所占据，展厅基本上都分布在东部空间内。

过道走廊呈“之”字型，将序厅和大佛与东侧空间分隔开来。走廊中间是石膏板隔断墙，刷了白色乳胶漆，墙上挂着一排韩美林的素描手稿。走廊西侧是裸露的砖墙，东侧则用玻璃扶手隔断，倚着扶手可以看到东侧中庭最引人注目的陈设——韩美林为2008北京奥运会火炬传递国内起点站海南三亚所设计的大型雕塑“凤还巢”的一部分“凤凰底座”。过道走廊宽一米有余，地面并没有辅设地砖，而是刷了防氧树脂地坪漆。

从二层，沿着过道走廊，可以来到一层东部的2号展厅。该展厅陈设的是韩美林的纸面作品。各类卡纸画、装饰画以及文化标志设计陈列其中，著名的“福娃”和韩美林为国航设计的商标也陈列在这个展厅。而地下一层东部的3、4、5号展厅分别是书法和绘画展厅、雕塑展厅以及多媒体展厅。从地下一层的出口处可以参观下沉庭院，然后，可以坐电梯回到一层，离开艺术馆。

这样一个流线清晰的艺术馆，充分体现了以人为本的设计理念。

两年倾力制“嫁衣”

北京韩美林艺术馆不算一个大的工程，1000多万的工程总额仅占公司总营业额很少的一部分，但亚厦装饰却组织精兵强将，在这个工程上花费了近两年时间。

在此之前，杭州也有一个韩美林艺术馆，但那个艺术馆是由招待所改建而成，所以效果并不理想。因此，在韩美林将他的作品捐给国家后，北京市政府、通州区政府以及梨园镇政府共同投资，建设了这座全新的艺术馆。

艺术馆的室内装饰设计方是杭州典尚设计公司。在选择装饰公司的时候，韩美林犯了难，为倾注了全部心血的作品建陈列馆，就像送自己的女儿出嫁，自然希望能找到称心如意的裁缝制造嫁衣。“当时，设计方推荐了我们公司，韩老师也做了多方了解，知道我们做了中国三峡博物馆、中国财政博物馆、中国江南水乡博物馆、浙江省美术馆、浙江省自然博物馆、杭州雷峰塔等著名文化建筑的装饰工程，对我们的实力很认可，所以最终选定了亚厦。”冯林永说。

早在2006年10月份，亚厦装饰项目部即已进驻艺术馆。合同签订时，业主要求的竣工时间是2007年的4月份，然而在项目部已经完成近80%的工作量时，工程停工了，这一停就是半年。

停工的原因是，艺术馆主体的土建不是很完美，需要调整。在停工过程中，项目部也没闲着，不停地配合总包和设计方，出调整方案，并进行现场局部调整修改。

2007年10月，艺术馆的土建工程基本按韩美林的意思调整到位，项目部重新进入紧张的施工阶段。2008年4月，工程基本完工，余下的就是根据韩美林的意见进行微调，等待开馆。

磨合，沟通

工程开工的时候，韩美林已年近七旬，然而，对艺术馆的装饰，他一点都不马虎。在工期紧张的阶段和开馆前的那一段日子，他基本上天天来艺术馆巡视，其他时间，也会不停地和设计方、施工方交流沟通，表达自己的要求和想法。

“韩老师是艺术大师，他很有个性，我们很配合他。甲方、代建方对我们的要求也是全部按照韩老师的意见进行施工。”冯林永说。

在项目开始之初，韩美林对设计公司的方案并不是十分满意，因为最初的设计方案还有些花哨的装饰。经过协调，这些“拗造型”的东西全部都去掉了。

韩美林一生经历坎坷，却始终执着于艺术，追求完美的艺术家本质在他的身上体现得淋漓尽致。“韩老师不看图纸，他只看出来的效果。我们根据图纸进行施工，但做出来的效果他总觉得不对。没办法，他说不行，你只能拆了重做。”项目部总工程师周小苗说。项目部于是在大面积施工之前，都做出实样来，待韩美林首肯之后，再铺开施工。

然而，实样模型与实际效果还是有所不同的。有时候，工程做完后，韩美林看着觉得不对味，于是同样要拆了重做。

整个艺术馆拆改最多的部分是过道走廊。根据原来“一线天”的设计方案，栏板施工基本上结束了，玻璃也装完了，但韩美林发现玻璃会影响到他作品的展示，而且通道也有些窄，他要求把玻璃去掉。“我们根据韩老师的意见做，最后效果确实比原来的要好得多。不仅是我们项目部，甲方、设计都是这样的感觉，韩老师确实有眼光。”周小苗说。

经过长时间的磨合，项目部工作人员也了解了韩美林的脾气。“韩老师希望达到什么样的效果，他提出来，我们同设计方商量，方案可行的，就按此施工；如果老师提出来的有些方案我们觉得不是很恰当，那么我们同样通过设计方和他沟通，有些是说得通的，合理的建议他还是听的。”周小苗说。

在艺术馆基本完工的时候，韩美林还想在西部盖一个屋顶，增加摆设艺术品的面积，但这样与建筑设计和整个环境有一定的冲突。经过沟通，韩美林最终还是打消了这个念头。

以“过程精品”创“精品工程”

“韩老师是全才，他的作品涉及面很广，书法、绘画、雕刻等。他对作品的陈设同样也非常重视。”冯林永说，“他将他所有的作品全部整理出来，放到哪个部位、灯光该怎么配，都进行了规划。在这个工作中，他费了很大精力，做了很多的调整。”

艺术馆是为了展示作品而建的，突出作品的原则在装饰施工中一以贯之。作品的摆放位置、展柜的样式、展板的布置、使用什么样的灯，在设计领域涉猎甚广的韩美林往往都有独到的见解，项目部也大都按照他的意见施工，最终形成了给观众们最好观展空间的良好效果。

虽然与亚厦装饰负责施工的其他博物馆装饰工程相比，韩美林艺术馆不是最大的，也不是最有名的，但在施工过程中，亚厦装饰的董事长丁欣欣却亲临现场，对项目部的施工作出指导。丁欣欣说，亚厦装饰向来积极参与社会文化事业，以推动文化发展为己任，把平衡社会经济的发展与文化发展看作是企业的责任之一。艺术馆是人类文明的结晶，是亚厦装饰“装点人生，缔造和美”愿景的生动体现，因此他时常提醒项目部，要用“质量第一、信誉至上”企业宗旨和优质施工，使韩美林艺术馆工程成为公司的又一个经典工程。

与亚厦装饰负责施工的奥运工程和五星级酒店工程相比，简约的艺术馆工程并没有使用很多新颖的装饰材料，也没有复杂的施工工艺，但项目部依然本着一丝不苟、精益求精的态度完成了这个工程的施工任务。

序厅天花使用的木丝吸音板最初是用螺丝固定，但项目部觉得这样固定会对表面效果有一定影响，最终坚持在基层多用材料，用墙钉固定，不破坏整体效果。以“过程精品”创“精品工程”，这是亚厦装饰人的诺言。在施工过程中，项目部就是这样挑战自己，以实际行动践行诺言。

资讯来源：中华建筑报/作者：章海霞